„Sehen Sie sich diesen Film nicht allein an, denn er ist der gruseligste des Jahrzehnts.“

Ich habe nach der gleichen Zeitspanne der Stille gesucht, die ich erlebt habe, nachdem ich 2018 im Flugzeug „Hereditary“ gesehen hatte.

Trotz der alles andere als optimalen Sichtbedingungen – surrende Motoren und der Kopf einer Frau, der auf meiner Schulter baumelte – war mir für den Rest des Langstreckenfluges übel, aber ich war stumm.

Viele von uns finden die gottesfürchtigen, teuflischen Horrorfilme der Vergangenheit nicht mehr überzeugend. Wir brauchen psychologischen Horror. „Bring Her Back“ bietet genau das.

Ich habe es von dem Moment an gespürt, als wir Sally Hawkins manischen Blick erblickten, als sie das Gesicht ihres neuen, sehbehinderten Pflegekindes Piper (Sora Wong) erforschte. Es bringt die Galle in meinem Magen in Wallung; irgendetwas stimmt ganz und gar nicht.

Dann wird klar, dass die ehemalige Sozialarbeiterin Laura (Hawkins) vor Kurzem ihr eigenes sehbehindertes Kind verloren hat und ihre makabre Faszination für Piper wie ein Herzschlag vergeht.

Hawkins hat ein brillantes komödiantisches Timing. Sie drängt Pipers Stiefbruder Andy (Billy Barratt) sofort dazu, sich über seinen Vater zu öffnen, und startet ihre Gaslighting-Kampagne, bei der es einmal um ihren eigenen Urin geht.

Nachdem sie sein Telefon durchsucht hat, gurrt sie unheimlich: „Ich bin Beraterin“, ausgestattet mit Kunstlehrer-Perlen und einer nicht ironischen Bajonett-Lesebrille.

Es ist eine geschickte Darstellung von Hawkins. Es ist schwer, nicht körperlich zurückzuschrecken, wenn man versucht, sowohl das Mitgefühl als auch den Ekel über Lauras Verzweiflung zu verstehen, als sie aufgrund ihrer unüberwindbaren Trauermauer in die Psychose getrieben wird.

Barratt, ein erfrischend jugendlich aussehender Teenager mit Zahnspange und allem Drum und Dran, ist der Dreh- und Angelpunkt dieses Films. Seine großen, wässrigen Augen lassen die Spannung sofort steigen. Wir stehen auf Andys Seite und brauchen ihn am Leben.

Obwohl Danny und Michael Philippou das Thema „Verstören“ gut hinbekommen, weist der Film zwei Schwächen auf. Eine davon ist die gefürchtete Misskommunikation, oder besser gesagt: die mangelnde Kommunikation in der Handlung. Ein einfacher und fauler Weg, das Publikum für die Geschichte zu gewinnen, besteht darin, es innerlich schreien zu lassen: „Hör einfach auf deinen Bruder!“ Diese drängende Frustration überlagert jede unterschwellige, sorgfältig aufgebaute Angst.

Der andere Fehler ist, dass die Philippou-Brüder in ihrem Werk jeden freudianischen Horror verwenden. Subtilität hat keinen Wert. Wenn man jedoch Kannibalismus, Kindesmissbrauch, den Verlust von Eltern, den Verlust von Kindern, Machtmissbrauch, Body Horror, Ertrinken, Geister und etwas, das an Exorzismus erinnert, „macht“, kann es sich anfühlen, als würden wir jeden billigen Trick einsetzen, den wir haben.

Als eines der vielen misshandelten Kinder im Film anfängt, sein eigenes Fleisch zu essen und seinen Unterarm wie ein Armband ablöst, blickte ich mich um und sah, wie sich der ganze Raum mit den Händen vor den Mündern in seinen Sitzen zusammenkauerte. Etwas so Groteskes darzustellen und es zu schaffen, dass die Leute zuschauen und nicht lachen, ist ein Erfolg.

Mein Freund gestand mir später, dass er während der gesamten zweiten Hälfte des Films die Augen geschlossen gehalten hatte, weil er es „einfach nicht konnte“. Ich sah, wie er die Augen schloss und versuchte, das Trauma von Minute zu Minute zu übertönen, als ein Kind ein Obstmesser wie eine Säge benutzte und sich dabei eine Spalte in der Lippe bildete.

Schauen Sie sich diesen Film nicht an, wenn Sie empfindlich reagieren. Wenn Sie sich jedoch für die moderate Laufzeit von anderthalb Stunden wie aus dem Nichts fühlen möchten, kaufen Sie jetzt Ihre Tickets.